El pasado miércoles día
25 de Abril, la Fundación first team, dentro de su Ciclo de Coloquios de Cine, tuvo el privilegio de recibir a
la actriz, productora y dramaturga Kiti Mánver.
Sus últimas obras cinematográficas
como actriz son Una hora más en Canarias (2009), Pagafantas (2008) y Los abrazos rotos (2007), entre otras. En 1991 fue
premiada con un Premio Goya a Mejor Actriz de Reparto en la
película Todo por la pasta, de Enrique Urbizu.
Con este toque de humor dio inicio un Coloquio que duraría cuatro horas. Las dos primeras iban dirigidas tanto a las personas que quisieran asistir, como a los alumnos de los dos cursos que están en
funcionamiento actualmente en la Fundación, como son el de Curso de Estudios Superiores de Interpretación Audiovisual y el Curso de Especialista Universitario en Interpretación Cinematográfica y Audiovisual, Postgrado que se imparte junto con la Universidad Rey Juan Carlos. Y las dos últimas horas del coloquio fueron dedicadas a una clase exclusiva para nuestros alumnos.
Kiti Mánver comenzó con
agradecimientos hacia la Fundación por haberla invitado a pasar un
buen rato con todos los asistentes.
La actriz antequerana arrancó con
entusiasmo y con esa faceta cómica que la caracteriza, asegurando que
es muy bueno seguir manteniendo el miedo y las ganas de afrontar
diferentes retos cuando eres actor. A lo largo de su carrera y gracias a la ayuda de muchos
profesionales del mundo del audiovisual, Kiti Mánver ha conseguido
aprender de la experiencia de la profesionalidad en todos los ámbitos
del audiovisual.
La actriz quiso incluir como título
del coloquio la siguiente frase: El arte de permanecer en el
oficio de ser actor.
La sensación de continuar haciendo el
trabajo de ser actor, de hacer lo que realmente le gusta y seguir
practicándolo es una faceta muy importante a la hora de mantenerse
tanto tiempo en este ámbito audiovisual. "¡Se sienten mariposas
en el estómago!", exclamaba la actriz.
Empezó con tan sólo 16 años a hacer
teatro y, a su vez, fue acumulando experiencia hasta debutar en su
primera película Chicas de club (1973), a las órdenes de
Jorge Grau. Kiti comentó que, en aquella época, realizó la carrera
de “meritoriaje”, que consistía en realizar varias películas para
adquirir experiencia y conseguir un carnet de actor que otorgaban.
Su formación profesional
Así mismo se formó en diferentes
escuelas de cine y de teatro durante tres años y esa es la base para
aprender las facetas de ser actor y entender los aspectos técnicos
del cine y teatro. "El instinto de cada uno es muy importante y hay
que llenarlo de energía", afirmaba.
Seguidamente, nos habló sobre su
trabajo como actriz en la época franquista. Fueron momentos
difíciles y angustiosos en su vida laboral, debido a los numerosos
doblajes que se llevaban a cabo. Como anécdota nos contó que en una
de sus películas, Habla mudita, tenía que interpretar a una
chica muda y los productores y directores decidieron doblar a Kiti. "¡En mi papel de muda incluso me doblaron!", comentaba
escandalizada.
Después de eso, Kiti Mánver vivió la
época del destape. Afirmaba que muchas actrices no estaban
dispuestas a salir desnudas en una película o incluso en una sesión
de fotografías que luego serían publicadas en revistas. Era
complicado mantener la dignidad y una ética de trabajo.
"Yo no critico a nadie, pero parecía
una obligación hacer fotos desnudas y publicarlas en revistas", comentaba.
Kiti Mánver leía los guiones de las
películas que iba a interpretar y la mayoría no le interesaban
puesto que incorporaban escenas de desnudo corporal. Kiti quería
aprender de verdad de su profesión, sin tener que interpretar ese tipo
de películas.
Kiti aconsejó a los alumnos, que no
sólo las escuelas sirven de experiencia para formarse, sino también
en cooperativas y otras entidades para practicar lo que se estudia e
invertir en ello.
“Aprendiz de todo, especialista en algo”
Para Kiti, la célebre frase de
Shakespeare “Aprendiz de todo, maestro de nada” no consigue dar
los ánimos que ella busca para la profesión en cine y teatro. Por
ello, es necesario aprender todas las cualidades artísticas y técnicas
de interpretación para llegar a ser un gran conocido en el mundo del
audiovisual. De este modo, quiere cambiar la frase, afirmando
que el conocimiento de saber un poco de cada cosa es fundamental para
el futuro de cada uno y, al mismo tiempo, realizar el trabajo del
otro. “Siempre hay que estar con la antena puesta y ser espabilado,
eso es ética profesional”, afirmaba Kiti.
Para Kiti, no sólo el aprendizaje en
las escuelas es importante, también en los libros e incluso en el
escenario se aprenden muchas maneras de hacer teatro y cine, y todo
ello se ha de compaginar. Para Kiti, el deseo de encarnar un personaje
implica conocer el aspecto técnico de la escena (sonido, cámaras,
etc.) y eso permite al espectador ser más informal a la hora de
actuar.
La actriz antequerana nos pone como
ejemplo el aprendizaje de conocer el texto o el guión de los demás
actores que interactúan en la acción, por lo que es un error muy
grave anticiparse a los acontecimientos sin saber cuándo termina el
diálogo de un personaje o no saber qué acción realizar en cada
momento.
“Hay que hacer el ejercicio diario de
escuchar el texto del otro como si fuera la primera vez para no
anticiparse y hacer las cosas mal. Hay que estudiar, no sólo nuestro
propio guión, sino el de los demás actores”, recalcaba.
Qué ejercicios practicar para realizar
una buena interpretación en el género de la comedia
Según Kiti Mánder, hay varias fórmulas que todo actor cómico debe seguir para realizar una
interpretación adecuada y causar risa al público. En primer lugar,
la actriz señala que hay que trabajar muchas horas y tener la
suficiente eficacia para hacer reír al espectador. “Contar chistes
es un buen método para los actores”, decía.
En segundo lugar, otro requisito
importante es la voz como instrumento fundamental, tanto para hablar
como para cantar. “En teatro tiene que escucharte todo el público
y tener un físico bien planteado también es importante”,
comentaba Kiti.
Claves del éxito para entender la
profesión del audiovisual
Kiti Mánver relaciona el trabajo del
actor con el trabajo de los técnicos, sastres, directores y
productores. Es un vínculo que trata de unir las diferentes
profesiones en una sola para llegar a integrarse en todos los
elementos de la profesión.
Una de las claves para que una
película triunfe en taquilla es haber realizado previamente un buen
trabajo durante la preproducción, rodaje y postproducción. “Un
director tiene que traer los deberes hechos de casa”, afirmó Kiti.
La facilidad de comunicarse con los
técnicos , los eléctricos, etc., es muy importante para llevar a cabo un
buen trabajo.
Kiti habla sobre el trabajo de los directores cuando era joven, ya que no había apenas comunicación con el director y todo era más estricto. Ahora todo eso ha cambiado puesto que los actores están más preparados y saben defenderse a la hora de trabajar en otros ámbitos de la profesión. Por ejemplo saber cómo desempeña su trabajo el director, productor, etc.
Otra clave de éxito es la
flexibilidad en el trabajo de ser actor, saber comunicarse con las
personas que ocupan sus respectivos puestos de trabajo y encontrar la
ética del trabajo.
“Es bueno ser especialista en algo
para aprender de todo”, aseguraba Kiti, “Es importante no dejarse
llevar por el genio o no hacer las cosas bien, porque luego no se
interpreta bien a los personajes”, continuaba.
La audiencia en el teatro
Kiti Mánver critica la audiencia en el teatro. Esto es no pagar por una entrada de teatro y luego se haga ese gasto en tonterías. Kiti arranca contra los políticos en gran medida, puesto
que le molesta que digan que el teatro es demasiado caro. “En
nuestro país no es importante ir al teatro, socialmente”,
recriminaba Kiti.
Para finalizar
Kiti finaliza su coloquio aconsejando
que la preparación en el trabajo del actor es muy importante. De
hecho, ahora hay más preparación que antiguamente y, sobre todo, la
gente joven adquiere una preparación extraordinaria, a partir de la
cual Kiti ha aprendido mucho con directores jóvenes como Enrique
Urbizu.
Por último, Kiti hace alusión a la
relación con el agente, recalcando que el representante o agente, en
muchos casos, quiere manejar o manipular la carrera profesional del actor,
eligiendo qué es lo mejor para éste, aunque en otros casos eso viene
bien, puesto que se vive de la experiencia del agente. “Hay que
escuchar al agente y vivir de su experiencia”, afirmó. Asegura que
su representante siempre ha respetado su forma de hacer las cosas.
Llega el fin del coloquio, los alumnos
realizan preguntas muy interesantes a Kiti, a las que responde
con gran entusiasmo. Fue una mañana repleta de risas y anécdotas
que compartió en First Team con todos nosotros, al mismo tiempo que
atrapaba las miradas y la atención de cada uno de nuestros alumnos.
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| Roberto Torres Llorente |
